Este trabajo es con fines culturales, históricos y artísticos
respetamos las creencias religiosas de todo el mundo,
el objetivo es divulgar arte, sin valorar o juzgar el trasfondo
teológico del personaje.
Orozco Pérez Leonardo Iván “Las
rostros del Mal”Las
interpretaciones de Lucifer a lo largo de la historia del arte(la serpiente, El Dragon, La Bestia y El Ángel Caído)
Este trabajo es con fines culturales, históricos y artísticos
respetamos las creencias religiosas de todo el mundo,
el objetivo es divulgar arte, sin valorar o juzgar el trasfondo
teológico del personaje.
A lo largo de la historia las diferentes sociedades en turno, han usado la herramienta de tomar ciertos elementos de otras sociedades, para así poder crear una identidad propia en base a la apropiación cultural, ya sea apropiándose, de las tradiciones, arquitectura, forma de vestir, incluso la religión, y en esta última nos enfocaremos y extenderemos. Como bien sabemos los romanos basaron su cultura en la griega, arquitectónicamente, tradicionalmente, estudiaron y adaptaron algunas cuestiones militares de los griegos, y diría yo el aspecto más evidente que los romanos adoptaron de la cultura griega, su religión y cosmogonía.
Como bien se sabe los romanos copiaron y reinterpretaron la mitología helénica, a Zeus deidad principal y padre los dioses del olimpo se le llamo Júpiter, Hera diosa del matrimonio y una de las tantas parejas de Zeus paso a ser llamada Juno, Hades dios y regente del infra mundo paso a ser Plutón, Afrodita paso a ser Venus, un caso muy particular pasa con el personaje mitológico que más me gusta , el cual es la deidad de las artes, música, poesía, la belleza masculina, el sol, la adivinación y la profecía, estamos hablando de Apolo el cual se llama de la misma manera para los romanos como para los griegos. A su vez los mismos griegos tomaros aspectos y elementos de deidades y ídolos de otras culturas para formar sus ídolos. En el caso de Apolo es el posible resultado de las características de dioses como Horus (dios del poder real), Reshep (dios de las plagas), Rudra (dios de la tormenta), Gula ( diosa de la medicina), la explicación de por qué Apolo tiene influencia de estos dioses es sencilla y a la vez difícil de explicar , por ejemplo la razón por la cual se le relaciona con Reshep y Rudra, se debe a que en el poema “la Ilíada” a apolo se le describe como la tempestad, aquel que hace sufrir a aqueos, mirmidones y griegos con su furia en forma de plaga enfermedad, aquel que podía desatar tempestades para castigar a sus enemigos, en la Ilíada a apolo también se le conocía como “febo” que significa brillante, pero que a su vez se parece a la palabra “febos”
que significa terror, Se le relaciona con Gula, porque apolo también era un dios sanador, pero no un dios como tal de la medicina, si no como alguien que sanaba el alma, De igual manera apolo era uno de los dioses más temidos, dado a que contaba con un inmenso poder, esto se le relaciona con Horus, según en el himno Homérico apolo, el dios de las artes hace dos entradas importantes al olimpo, una donde entra con su lira y hace que todos los dioses se olviden de sus asuntos, donde con su música los pone a bailar y el olimpo se llena de una gran felicidad, sin embargo la primera entrada de Apolo al olimpo lleva su arco, el cual es tan aterrador que los dioses saltan de sus asientos llenos de miedo , solo su madre leto se atreve a acercarse a él y a quitarle las flechas y llevarlo junto a su padre Zeus.
Te estarás preguntando por que estamos
hablando de divino dios Apolo, bueno se acuerdan cuando dije que todas las
civilizaciones, se inspiran en otras para generar sus tras dicciones,
básicamente lo que hoy en día conocemos como apropiación cultural, pues verán
los romanos establecieron un dia dedicado al dios apolo, el cual era
establecido durante el solsticio de invierno, evento en el cual se da la noche
más larga del año, los romanos creían, que en este día el sol durante el
periodo dela noche bajaba y derrotaba a las cosas negativas y malas, para
cuando volvía a salir después de esa larga noche hacerlo de manera
gloriosamente invicta. El solsticio de invierno cae el de diciembre de cada año, Supongo que te suena
esta fecha, si el mismo día que actualmente se usa para conmemorar la navidad.
La iglesia católica romana, en su
momento más temprano y joven, deicidio utilizar esta fecha para conmemorar el
nacimiento de su mesías y salvador, y como no podría ser otra fecha más
importante que el solsticio de invierno, ya que esta festividad ya estaba
acuñada por todos los romanos, lo único que se hizo fue reinterpretar y crear
un nuevo mito para dicho acontecimiento.
Y así ha sido durante toda la historia, sociedades
crean nuevos mitos para fechas ya pre establecidas y así crear una cultura e
identidad propia. Siguiendo con la creación de iconos católicos, me gustaría
dar una brevísima explicación e introducción a la figura de Jesús (y menciono
que una breve introducción ya que hablar de la figura y construcción de la
figura de Jesús también fácilmente nos da para otra investigación extensa
de
este tipo, investigación que me gustaría hacer como complemento o parte dos de
esta), ya que siento que es necesario ver las dos caras de la moneda, ya que
una no puede existir sin la otra, irónicamente a pasear de que Jesús y Lucifer
en el cristianismo son antítesis uno del otro a pesar de representar ideales y
figuras opuestas, la figura de uno no puede existir sin el otro, ambas figuras
se necesita mutuamente para poder tener un sentido, tanto iconográfico,
literario, artístico y espiritual, así
como el mal necesita del bien para existir, y el bien necita del mal
para tener una definición.
Sin dar más vueltas, la primera imagen
de Jesús de la cual se tiene registro se encuentra en la catacumba de San
Calixto, donde se le ve a un joven imberbe con sus ovejas, con rasgos jóvenes,
rasgos que no tienen nada que ver con otra representación encontrada en una
catacumba del siglo V donde ya se le ve con las características que hoy en día
se le suele representar, un dios con el pelo largo, bigote y barba.
Durante el medievo se utilizó la
geometría para enseñar a las personas a dibujar el rostro de Jesús, tranzando
una estrella de puntas se lograba pintar
un rostro, esto se daba gracias a que los cristianos católicos, siempre han
sido mecenas del arte, porque se creía que atreves de las imágenes se podían
comunicar con dios, como la mayoría de personas en el medievo eran pobres no
podían comprar alguna estatuilla o pintura de sus ídolos además de tener una
nula educación, se les enseñaba una manera fácil de estar en contacto con dios
mediante la estrella de las puntas,
símbolo que ya poesía una carga simbólica esotérica.
 |
|||
 |
|||
La estrella de puntos en el esoterismo significa el poder y
la energía positiva, utilizada principalmente en rituales de magia blanca, sé
que en algún lugar has visto el símbolo de la estrella de puntos, pero de manera distorsionada,
La estrella de puntos o pentagrama invertido, el cual
esotéricamente se utiliza para conjurar rituales de magia negra, actualmente es
el principal símbolo de la iglesia satánica de igual manera es el mismo símbolo
que usan en sus ritos, como pasa con la estrella de puntos y el Jesús que se puede dibujar, lo
mismo sucede con la estrella invertida en la cual se puede dibujar la cabeza de
un macho cabria que es una de las mil formas en las que se representa a
Lucifer, más adelante llegaremos a explicar esta facetas de representación del
Demonio.
LUCIFER
EL PORTADOR DE LUZ
Pero por lo pronto antes de pasar a la
naturaleza iconográfica de lucifer, Hablaremos un poco de su naturaleza Histórica
En la Biblia no se cuenta demasiado
acerca de él...
Entonces, ¿de dónde surgió todo lo que
sabemos sobre Satanás?
La figura del Diablo, también conocido
popularmente como Satanás, Lucifer o Belcebú, entre otros muchos nombres, ha
ido transformándose a lo largo de los siglos. Actualmente, en la cultura
occidental, el Diablo es la personificación del mal, el máximo antagonista de
Dios, aquel contra el que rivaliza por hacerse con las almas de los humanos,
creando el mal en el mundo y tentando a los hombres para que caigan en el
pecado.
Sin embargo, como veremos a
continuación, no siempre tuvo esa consideración... En casi todas las religiones
de la historia podemos encontrar innumerables demonios, con un catálogo inmenso
de poderes y aspectos físicos diferentes. Y es que, cuando se cree en la
existencia de seres superiores responsables de todos los dones que nos ofrece
el mundo, resulta lógico que también haya seres responsables de las cosas
malas, desde las enfermedades a las catástrofes naturales, pasando por la
incitación a que los humanos cometamos crímenes y otros pecados. Pero ¿de dónde
surge el Diablo, ese rey de los demonios a quien todos han de temer? Aunque la
figura del Diablo está presente en las tres grandes religiones abrahámicas el
judaísmo, el cristianismo y el islam, el término “satán” procede del imperio persa
aqueménida, allá por el siglo VI a. C. Posteriormente fue adoptado por los
judíos que vivían bajo el dominio persa y podemos encontrarlo en el libro de
los Números del Tanaj hebreo, el Antiguo Testamento de la Biblia. No es un
nombre propio, sino un término que aparece siempre como “ha-Satán”, es decir, “el
Satán”, que en hebreo significa “el adversario”, “el rival” y que también podía
entenderse, en un ámbito jurídico, como “el acusador”. Las traducciones latinas
transformaron ese nombre en Satán o Satanás. En el Antiguo Testamento, Satanás
aparece acusando a Job ante Dios de ser piadoso únicamente porque lleva una vida
muy feliz y llena de dones. Satán o Satanás persuade a Dios de que le permita
poner a prueba la fe de Job arrebatándole su familia, sus bienes y su salud
para ver si, carente de todo eso, aún se mantieneigual de fiel al Señor. También
aparece en el Nuevo Testamento; por ejemplo, tentando a Jesús en el desierto.
Por supuesto, existen muchas versiones,
traducciones e interpretaciones de la Biblia, pero en general Satanás no es
descrito como un enemigo de Dios, sino como un miembro más de su corte de
ángeles, aunque perverso alguien que acusa a los demás para hacerlos caer en
desgracia a ojos de Dios. De ese papel procede la palabra española “diablo”,
derivada del latín cristiano “diabolus”, que a su vez es un préstamo del griego
antiguo “diábolos”, que puede traducirse como “el que lanza algo entre otros”
o, en el lenguaje de la justicia,
como “el que lanza acusaciones o
calumnias” para separar, para dividir y crear inquinas y odios.
Aparte de Satanás, en la Biblia hay otras figuras que posteriormente se han identificado con el Diablo, como la serpiente del jardín del Edén que tienta a Eva con la manzana. Pero desde un punto de vista literal en el Génesis no se dice que esa serpiente fuera Satanás. La vinculación entre ambos personajes surge a raíz de que en el Apocalipsis hay un pasaje que describe a Satanás como un dragón o una serpiente y a que, en el Génesis, Dios maldijo a la serpiente por sus malos actos, lo que dio pie a la interpretación de que aquella serpiente podía ser el propio Satanás transmutado. Sea como fuere, en la Biblia Satanás tiene un papel relativamente pequeño, y la información que se ofrece sobre su aspecto físico, sus habilidades, su historia o sus actos es muy escasa. Por tanto, la construcción del personaje tal como lo conocemos hoy es posterior.
En los primeros siglos de nuestra era,
conforme el cristianismo fue expandiéndose, el Diablo también ganó peso como
personaje. Pasó a ser descrito como un ser antagónico de los mandatos del Señor
que se dedica a tentar a los seres humanos para que caigan en el pecado y
acaben en el Infierno, ese lugar terrorífico al que él mismo había sido
condenado por Dios.
Poco a poco, su imagen comenzó a incorporar más elementos y detalles que, como mencionábamos, no figuran en la Biblia. Algunos fueron tomados de otras mitologías, como, por ejemplo, la griega. Y es que el Diablo cristiano tiene mucho que ver con Hades, el dios griego del inframundo, aunque este no era descrito como alguien malvado, sino que, al igual que el resto de los dioses de la mitología griega, tenía una personalidad ambivalente, muy humana. Las deidades griegas y romanas eran como cualquier persona podían ser caprichosas, valientes, ambiciosas, envidiosas, generosas, agradecidas, vengativas... No presentaban la dicotomía bueno/malo del cristianismo, donde Dios es todo amor y bondad y el Diablo es el mal personificado.
Un detalle que Hades aportó al Diablo fue el tridente que suele empuñar Satanás, aunque en el caso de Hades era un bidente, con 'b', un arma similar a una horquilla. Como es sabido, el dios griego que tenía un tridente era Poseidón. De igual modo, aunque el Infierno entendido como el sitio donde, tras la muerte, son torturadas eternamente las almas de los pecadores (existe en muchas otras religiones) como el Gehena del judaísmo o el Helheim de la (mitología nórdica), en sus representaciones artísticas guarda una gran similitud con el Tártaro griego, el rincón de los dominios de Hades donde se torturaba a las almas una mazmorra de sufrimiento situada en un profundo abismo, en el fondo de la Tierra.
El aspecto con el que el Diablo fue
representado por los artistas de la Edad Media bebió de su descripción en el
Apocalipsis bíblico, donde se le menciona como un dragón o serpiente, de ahí
que lo retrataran como una criatura peluda cubierta de escamas con largas uñas o
garras y, en ocasiones, con alas. Cuanto más aterrador fuera su aspecto, más
efectivo resultaría como herramienta para disuadir a los fieles de cometer
pecados. Y es que, en una época en la que muy pocos sabían leer y la gran
mayoría de la población solo contemplaba obras de arte cuando acudía a la iglesia,
casi todas las pinturas eran recursos didácticos cuyo objetivo era hacer el
cristianismo visible a ojos de toda la población. Y cuanto más impactantes y
llamativas fueran las imágenes, mejor cumplirían su función.
Un buen ejemplo de la representación medieval del Diablo lo encontramos en el “Infierno”, la primera parte de la 'Divina Comedia', escrita a principios del siglo XIV. En la obra de Dante Alighieri, Lucifer es un gigante con tres cabezas y colosales alas de murciélago que, encajado hasta el pecho en un paraje congelado en el noveno círculo del Infierno, se dedica a devorar a los pecadores. Es una criatura que horripila, pero al mismo tiempo da lástima, porque allí aprisionado, en completa soledad, aletea impotente y así únicamente consigue generar más vientos gélidos que perpetúan los hielos. No es el rey del Infierno, sino un recluso más, una criatura trágica y grotesca. ¿Y qué hay de la popular imagen del diablo con un aspecto casi humano, pero con pezuñas,patas de cabra y cuernos y barba de chivo? ¿Cuándo surgió? Fue durante el Renacimiento, inspirada por la figura de Pan, el dios griego de los pastores y los rebaños, que los romanos transformaron en Fauno, el dios de los campos y los bosques.
Los artistas comenzaron a representarlo
con los atributos físicos de Pan y varios detalles atribuidos a este también se
añadieron al personaje del Diablo. Por ejemplo, Pan también era el dios de la
sexualidad masculina y tenía un apetito sexual insaciable.
Le gustaba espiar desde las sombras a
las jóvenes y espantaba a los hombres que entraban en sus terrenos. Además, era
muy irascible y, también, era un músico virtuoso, otro de los detalles que
empezó a atribuírsele al Diablo en la cultura popular a través de cuentos y
leyendas.
¿Y qué hay del color del Diablo?, ¿Por
qué se le suele asociar con el rojo?
Aunque en la actualidad ese es su color
característico, a lo largo de la historia ha sido pintado de muchos colores. Al
principio predominaban el verde y el negro, en la época en que se le
representaba con rasgos monstruosos de serpiente o dragón; pero, más tarde, el
rojo ganó protagonismo por su asociación con el fuego del infierno, la sangre y
la ira. Es posible también que el hecho de que el rojo sea un color llamativo
que destaca bien en escenas de atmósferas oscuras contribuyera a su éxito entre
los artistas. Pero no hay ninguna certeza sobre cuándo ni dónde surgió esa
costumbre –si es que hubo una única fuente primigenia que inspirara a las demás.
EL
ROSTRO PRIMIGENIO
Sin embargo, la primera representación
de lucifer plasmada llegaría hasta el siglo VI D.C, la cual está en la iglesia
de san Apolinar el nuevo.
Aunque no lo parezca una de estas tres
figuras es Lucifer, con los conocimientos empíricos que posees y con la
educación católica que supongo tuviste en algún punto de tu vida, a primera
vista ¿Quién dirías tu que es Lucifer? ¿Cuál de las tres figuras es el
diablo? A veces la respuesta no es la
más evidente, a pesar de que inconscientemente pesemos que el que va vestido de
rojo es Satanás, no sería más que un pensamiento errado, fíjate bien, observa a
detalle la imagen, como me encanta decir “el arte y el diablo están en los
detalles”. La imagen es una representación del juicio final, suceso extraído
del libro de las revelaciones o apocalipsis donde “dios bajara a juzgar a los
vivos y despertara a los muertos para ser enjuiciados igualmente, donde dios
separara las cabras de los corderos (metáfora que hace alusión a las personas
malas y las buenas) donde los corderos serán separados para vivir eternamente
en el paraíso junto a dios y las cabras arderán condenados eternamente”.
Si eres observador podrás entender quién
es cada personaje en la imagen, al centro separando el rebaño este dios, a su
derecha están los corderos, mientras que a la izquierda están las cabras a los
pies de lo que representaría un ángel caído, representaría a lucifer.
Exacto
el Ángel azul es Lucifer, pero teniendo en cuenta que esta es la primera
representación de este personaje, ¿Cómo es que actualmente tenemos una imagen
muy diferente a la original?
LA SERPIENTE
Sin duda alguna la época medieval fue en
la época de esplendor para la representación del diablo, ya que en esta época
la iglesia católica estaba en todo su auge, y como ya mencionábamos en este
periodo más que una representación teológica, la iglesia utilizaba la imagen
del diablo con fines más sociales, para dar un mensaje a la población una
población que en su mayoría no sabía leer ni mucho menos escribir, la imagen dl diablo se usaba para disuadir a
los fieles de cometer pecados, entre más grotescas y aberrantes las imágenes,
eran más fáciles de quedar implantadas en las mentes de los fieles , ya que en la iglesia era el lugar donde veían
estas representaciones, se utilizaban también figuras aberrantes ya que el
humano inconscientemente asocia lo horroroso con lo malo.
Una de las principales formas en las que se representó a lucifer en el medievo, fue en su forma de serpiente, esta forma es directamente extraída del libro del génesis, donde santanas se transformó en serpiente para tentar a Adán y Eva, lo cual tuvo como consecuencias la expulsión de Adán y Eva del jardín del edén, y a la serpiente se le despojo de las patas y la lengua, se le condeno a arrastrase de por vida.
la serpiente es bien conocida por las sagradas escrituras sobre todo en el libro del génesis, pero ya en Egipto antes de la llegada del cristianismo ya existía un dios malicioso y perverso que era una serpiente se llamaba a Apep y además simbolizaba las impurezas y las tinieblas, probablemente el cristianismo se inspiró en esta deidad para una de las formas de el diablo.
Sin embargo, la manera en que los
artistas han representado a la serpiente es muy diferente de echo esta forma
era la menos representada por los artistas de la época
En este cuadro Tiziano representó a la
serpiente con cuerpo de niño y cuernecillos, aquí vemos que poco a poco ya
empiezan a salir algunas características con las que conocemos al diablo.
En este otro grabado de Rembrandt podemos
ver como representa a la serpiente con rasgos más de reptil, asemejándose a un
dragón, y que casualidad que esta sea la segunda forma del diablo.
EL DRAGÓN
Esta es la figura más popular en la que
se le represento a satanás durante el medievo, los artistas bebieron
directamente del libro de las Revelaciones o apocalipsis, donde se describe a
satanás como un enorme dragón.
Muchas veces los artistas de la época
realizaban imágenes tan bizarras, que caían en los cómico o satírico
El artista William Blake fue un poco más
allá y lo represento de una forma más antropomórfica, con la forma de un dragón
y una persona
LA BESTIA
La representación de satanás como bestia es también icónica de la época medieval, teniendo mucha influencia de los bestiarios de la época, aquí lucifer se nos presenta como una bestia gigantesca en la mayoría de veces azul, muy parecida a la figura de los licántropos, en ocasiones la representación de la bestia era caracterizada por poseer tres caras, por las cuales tragaba por sus fauces a los condenados.
quizás
una de las imágenes más completas de este demonio la vemos en Giotto, lo pintó en la capilla de los scrovegni también en el siglo XIV y aquí vemos a este
diablo azul gigantesco gordísimo rodeado de todas esas almas impuras que se las
va comiendo.
Otra representación muy interesante se encuentra en la basílica de San Petronio, es un fresco donde se representa al cielo y el infierno, a su vez este fresco tiene una composición interesante, si te das cuenta en el cielo la composición es de líneas más rectas en diagonales el punto de fuga es claro, da una sensación de orden, por otro lado, en el infierno hay pocas líneas recatas, predominando las líneas quebradas lo cual denota caos y peligro.
EL ÁNGEL CAíDO
Más adelante, fue publicada una obra maestra de la
literatura universal que dio pie a un nuevo enfoque del personaje del Diablo
'El Paraíso Perdido', del poeta inglés John Milton. En aquel poema narrativo,
Lucifer era un ángel muy hermoso que decidió rebelarse contra Dios porque este
no quiso aceptar que los ángeles, aunque los hubiera creado él, eran seres
dotados de voluntad propia y que merecían ser libres, igual que cualquier otra
criatura, sin estar obligados a acatar siempre la autoridad de Dios.
Tras su rebelión fallida, Lucifer fue confinado en el Infierno como castigo y allí adoptó el nombre de Satanás y afirmó con rabia “Mejor reinar en el Infierno que servir en el Cielo”. Así pues, Lucifer es presentado como la figura trágica de un rebelde que sufre un castigo eterno por defender ideales como la libertad y la igualdad y enfrentarse a lo que él consideraba una monarquía opresiva.
Esa visión de Lucifer como un personaje carismático e idealista que se enfrenta al poder establecido, junto a la nueva visión artística del movimiento romancista llevo a los artistas a representar a lucifer como un hombre joven y bello, de una manera más estética y humana, placentera visualmente, dejando de lado el control y el favor social, centrándose mas en el factor estético, fue recogida por los artistas románticos, como lord Byron, a principios del siglo XIX.
Mikhail Grübel fue un artista que se dedicó toda su vida a representar al diablo, pero él fue de los primeros en representarlo como un hombre joven y bello, como un ángel caído, además su tipo de pintura se asoció mucho al simbolismo.
Aquí tenemos otra representación del ángel
caído, esta vez hecha por el pintor Alexander Cabanel, donde podemos ver la
figura de un hombre joven, fuerte bien definido, con alas de ángel un nudismo
en su totalidad, donde plasma ese sentimiento de ira y rencor a través de la
mirada
También tenemos maravillosa imagen de Gustav Dore del siglo XIX, donde ya no se le representa con a las de ave, se le empezó a representar con alas de murciélago, ya que estos animales viven en las cuevas que son entornos naturalmente oscuros, y se creía que las cuevas eran las entradas al infierno.
A simple vista puede parecer la misma,
pero Guillaume presenta a un Lucifer más musculoso, con rasgos más varoniles,
de igual manera una escultura sublime y sensual, a lo cual la catedral se tuvo
que resignar ya que no tenían más presupuesto.
Sin embrago compositivamente, podemos
ver a un Lucifer apenado, como escondiese de algo, ya no tiene esa mirada y
postura desafiante que tenía la escultura de José, a su vez es un ángel que
esta encadenado de los pies, con una corona
y un cetro roto en la mano izquierda, también podemos notar que ya no
esta tan desnudo, pero a pesar de eso sigue siendo un trabajo muy sensual y
sutil.
Fuentes de consulta
Antonio García Villarán. (2020, 29 octubre). ¿Qué cara tiene el diablo realmente? El demonio en el arte. [Vídeo]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=kKzJ2A3VEHQ
Comentarios
Publicar un comentario